Entrevista a Marcelo Champanier

 

Hay artistas que entienden el escenario como el lugar donde las canciones alcanzan su verdadera dimensión. Ese es el caso de Marcelo Champanier, músico, compositor y guitarrista argentino afincado en España, cuya trayectoria ha estado ligada a algunas de las figuras más destacadas del rock en castellano. Ahora presenta un nuevo disco en directo, un trabajo que captura la energía, la emoción y la autenticidad de sus conciertos, mostrando a una banda en pleno estado de forma y a un artista que sigue encontrando en el directo su forma más honesta de expresión.

Con motivo de este lanzamiento, conversamos con Marcelo Champanier sobre la grabación de este álbum, la importancia del escenario en su carrera, los aprendizajes acumulados tras años de trayectoria y los proyectos que marcarán sus próximos pasos. Una charla en la que repasa su presente creativo sin perder de vista el camino recorrido.

• Después de tantos años afincado en España, ¿sientes que tu música vive entre dos mundos: el rock argentino y la escena que has construido aquí?

Tal cual, sin duda mi vida y mi música navega entre dos mundos. España y Argentina. Madrid y Buenos Aires. 

• El disco suena directo, sin artificios y sin necesidad de adornos. ¿Crees que el rock actual ha perdido parte de esa honestidad?

Así tal cual lo has dicho. Estamos en un momento en que tenemos tantas herramientas a nuestro alcance, con plug ins infinitos, que virtualmente podríamos tener cientos y cientos de simuladores de amplis en nuestros home studios, que se perdió por completo de vista lo realmente importante, que es el tocar de verdad. 

• ¿Qué buscabas provocar en quien escuche este álbum: nostalgia, adrenalina, cercanía… o simplemente verdad? 

Nostalgia, no para nada. Adrenalina y cercanía por supuesto. Pero sobre todo verdad. Escuchar una grabación de una muy buena banda tocando Rock and Roll de verdad. Crear un fiel reflejo de aquella noche.

• Muchas veces los discos en vivo funcionan como una celebración de trayectoria. En tu caso, ¿lo sientes más como una fotografía de un momento o como una declaración de intenciones?

Es una celebración de la vida, una celebración del Rock and Roll y una forma de decir aún estamos aquí sonando de puta madre y pateando algunos culos.

• ¿Hubo alguna canción que cambiará completamente al tocarla en directo respecto a su versión original?

Completamente me parece que es muy exagerado decir. Prefiero pensar que cada canción sonará diferente cada vez que la toquemos, sin buscarlo, siendo nosotros mismos otra noche, en otro escenario bajo otras circunstancias.

• En un contexto musical cada vez más marcado por lo inmediato y lo digital, publicar un disco tan orgánico parece casi un acto de resistencia. ¿Lo vives así? 

Quizás si. Sacar un disco en directo sin artificios puede parecer un acto de resistencia. Pero no hay nada más inmediato que un directo. Y si tiene verdad durará para siempre.

• ¿Qué crees que descubre alguien que escucha por primera vez a Marcelo Champanier a través de este directo?

Rock and Roll de verdad, canciones inoxidables, y una voz que cuenta, que relata, que te habla a ti y que te da ganas de escuchar.

• Si tuvieras que definir “Marcelo Champanier en vivo Honky Tonk” con una sola imagen o sensación, ¿cuál sería?.

Estar conduciendo un Ferrari 308 GTB acelerando a fondo, saliendo de una curva, quemando caucho, con el motor al máximo de su potencia y ambas manos apretando el volante, sintiendo cada palmo de carretera.